E finalmente All star Sezione otto!

Non è passato molto che supplicavo di avere anche in italiano la miniserie del ritorno della Sezione Otto, il supergruppo più ganzo di tutti i tempi uscito dalle pagine di quel capolavoro che è Hitman, e finalmente è arrivato durante l’estate sugli scaffali italiani e ho potuto leggerlo.

Ovviamente non potrete mai sentirmi parlare male di qualcosa legato a quel mondo fumettistico, alle avventure di Sixpack, Saldacani e compagni, però è evidente come Garth Ennis ritiri fuori dal cilindro questi personaggi come semplice divertimento, ma non è possibile fargliene una colpa, del resto quello che aveva da dire su questi personaggi era già stato detto tutto sulle pagine di Hitman. Ennis infatti riusciva in una delle sue magie migliori: prendere una banda di disadattati e farne degli eroi migliori di quelli”istituzionali”.

Ci troviamo quindi davanti a un “ritorno” evidentemente pensato solo ed esclusivamente per gonzare un po’, e se lo si prende per quello che è sarà una lettura con i fiocchi.

Della Sezione Otto originale sono rimasti due membri, il leader Sixpack e il perverso Bueno Excelente, e pur con le nuove leve, ossia il nuovo Saldacani, Viscera (un apparato di organi interni vivente), Grappinoh (un tizio insopportabile il cui potere è avere un rampino), Baytor (l’alieno già presente nella saga di Hitman come barista) e l’uomo utensile (un panzone con un trapano sulla testa) manca pur sempre un ottavo membro. Le varie storie vedono quindi una carrellata di ben noti eroi della Dc entrare in contatto con la Sezione Otto.

In pratica Ennis ci ribadisce per l’ennesima volta che i supereroi gli stanno sulle palle e che si diletta nello sfotterli con esiti spesso abbastanza divertenti, particolarmente nelle frecciate al fumetto “intelligente” di certi suoi colleghi.

Volume quindi consigliato a chi può apprezzare il grottesco e caustico umorismo dello sceneggiatore irlandese, particolarmente quando si accanisce sulle figure iconiche dell’universo dc comics, e un graditissimo ritorno per alcuni dei personaggi migliori partoriti dalla sua penna, con un finale capace di dare un bellissimo senso a tutto quanto avrete letto.

Il Babbeo del Giorno # 31 – Il re dei gatti

Anno nuovo, vecchie abitudini! Per la prima puntata del 2016 del babbeo del giorno andiamo infatti a pescare nuovamente nel folto palmares di nemici imbecilli di Batman dei tempi che furono.

Nome: King of cats (Re dei gatti)

Vero nome: Karl Kyle

Genesi del personaggio: Karl Kyle spunta dal nulla nei lontani anni cinquanta. Come il nome può farvi facilmente intuire se siete lettori delle avventure dell’uomo pipistrello è il fratello della ben più nota Catwoman.

In un periodo in cui quest’ultima aveva abbandonato la sua vida loca criminale, suo fratello decide di darsi al furto e alla rapina diventando il nuovo mariuolo felino della città.

Oggi Karl Kyle probabilmente aprirebbe un tumblr o un canale youtube pieno di simpatici micetti coccolosi o buffi che farebbe il pieno di visite e mi piace, ma allora l’internet non c’era e quindi il Re dei gatti è un delinquente bizzarro come tanti a Gohtam City. A rendere alquanto babbeo ma ancora di più inquietante il Re dei gatti è il suo obbiettivo: convincere sua sorella a tornare sulla cattiva strada per unirsi a lui come re e regina del malaffare.

Le agghiaccianti allusioni nemmeno troppo velate a uno spiccato desiderio incestuoso spiccano per tutta l’esordio editoriale di Karl Kyle. Diciamo che a rincarare la dose ci si mettono anche gli autori della storia, mostrando una Catwoman combattuta tra l’aiutare Batman a catturare il suo fratellone puccettoso o l’unirsi a lui visto lo spiccato legame familiare.

Poteri e aspetto: Un micione forzuto e agilissimo, con dei baffi bellissimi e splendidi gadget come la “micetto-mobile”.

La fine: Ovviamente Batman spedì l’incestuoso Re dei gatti in galera e da allora ha fatto solo qualche veloce comparsata. A quanto ho capito Catwoman convinse suo fratello a ricominciare a prendere “le sue medicine” e di questo le saremo sempre grati.

Il babbeo del giorno #30 – Calculator

A guardare indietro tra le pagine di questa rubrica gli anni settanta di batman ci hanno regalato più di un personaggio insulso da aggiungere alla nostra schiera di babbei, ed è effettivamente un peccato che da parecchio tempo non si attinga da quel calderone per presentarvi nuovi perfetti mentecatti di altissimo livello. Ma non è mai troppo tardi per rimediare.

Il babbeo di oggi mi è profondamente caro per un semplice motivo: il lavoro che faccio. Quando spiego alla gente che a casa mia non ho ne internet ne telefono perché sento suonare quell’apparecchio infernale tutto il giorno e perché passo già almeno otto ore della mia giornata davanti a uno stramaledetto computer, spesso e volentieri la gente non capisce. Mi è capitato di sentirmi rispondere “Senza internet in casa? Ma come fai ad essere ancora vivo????”, e invece io sto alla grandissima.

In casa mia, sempre per il medesimo motivo, c’è però un oggetto che è ancora più bandito di pc e telefoni: la calcolatrice!

Capirete quindi il mio strano rapporto con Calculator.

Nome: Calculator (ignoro se abbia mai avuto una traduzione in italiano, ma propendo per il no)

Vero Nome: Noah Kuttler

Genesi del personaggio: Calculator appare un po’ dal nulla con il suo bel vestitino. Non sappiamo da dove abbia preso l’idea o quali turbe psichiche l’abbiano portato a diventare esattamente quel criminale, sappiamo solo che inizia a girare per gli Stati Uniti prendendo mascate un po’ a destra e a manca.

Aspetto e poteri: Nel 1976 apparivano sugli scaffali i primi apparecchi del demonio noti col nome di calcolatrici, e sempre in quell’anno faceva il suo esordio il nostro babbeo del giorno. Calculator come dice il nome stesso è un tizio con una calcolatrice sulla panza e con uno schermo per i risultati sulla fronte. Non so se fra i lettori più giovani (ma probabilmente anche tra i lettore più anziani) si usava che a scuola le calcolatrici venivano usate più per fare giochilli gonzi per far uscire parole capovolte che per fare di conto, ma praticamente Calculator fa lo stesso con il suo superpotere.

In pratica il macchinario di questo inutile villain memorizza le mosse e i ragionamenti del supereroe con cui si scontra e diventa in grado di calcolare mosse e ragionamenti in anticipo prevedendo come sconfiggerlo all’incontro successivo. Mica male direte voi, il problema di Calculator però è che ogni volta che esce di galera si scontra con un supereroe diverso prendendo una sonora serie di scapaccioni e ritornando mesto mesto dietro le sbarre. Negli anni infatti prende un sacco di sberle da Batman, da Freccia Verde, da Black Canary e anche dall’Uomo molla.

Come dicevamo il personaggio nasce nel 1976, ma agli esordi delle calcolatrici il loro incredibile utilizzo non era ancora ben chiaro, infatti Calculator riesce a far materializzare tramite il suo casco quello che secondo il suo non proprio infallibile costume serve a sconfiggere il supereroe di turno. Avete mai pensato a cosa riuscireste a fare con una gru che vi spunta dal berretto? Beh Calculator riesce a prendere un sacco di ceffoni anche così, nonostante un supereroe come Lanterna verde con un potere simile se la spadroneggi da diverse decadi.

La noiosissima evoluzione: Dopo anni in giro per i fumetti a prendere qualche sberla e a finire nuovamente dietro le sbarre Calculator capisce che non è portato per la vita d’azione e riappare durante Crisi Inifinita riciclatosi come una sorta di Oracolo per cattivoni, un anonimo ometto occhialuto che dispensa consigli e informazioni ad altri supercriminali. Una noiosissima fine per un punchball con il suo potenziale.

Una considerazione sul tanto chiacchierato Superman di Miller

Parto da un semplice presupposto: io a disegnare sono una capra storpia, quindi a giudicare un disegnatore come cane o come fenomeno devo basarmi solo e unicamente sul mio gusto personale.

Ad esempio penso che Ramos faccia schifo forte, ma se è stato il disegnatore ufficiale di serie come Spiderman e Wolverine a qualcuno dovrà pure piacere. Sbaglio?

Beh detto questo il buon vecchio pazzo Frank Miller ha disegnato questa cosa qua:

Detto sinceramente a me non piace. Ma è evidente il cazzarismo di Miller in ogni minimo tratto. Stiamo parlando di uno che secondo me ha girato una ciofeca come il film di “The spirit” solo per fare andare quintalate di sabbia nella vagina a nerds inferociti, e lo stesso ha fatto qua. E infatti sono giorni che non leggo praticamente altro se non gente infervorata contro quel cattivone di Miller che ha disegnato un Superman con le manone e l’uccello barzotto.

Quello che non capisco nei commenti che leggo in giro è come una marea di gente scriva che questo disegno è così per mascherare fantasiose incompetenze di Miller al tavolo da disegno. Oh gente ma avete presente di chi stiamo parlando? Non è un ragazzino al suo primo scarabocchio, è il fottutissimo Frank Miller! E per come vi prende per il culo è uno spasso micidiale.

Esami di recupero #2 – Gotham

Continuo il recupero di “cose di cui avrei parlato già da tempo su queste pagine” con il terzo post consecutivo fumettistico ma legato ad altri media scrivendo qualche opinione sparsa sulla nuova serie tv dedicata al mondo di batman prima di batman.

Io non sono poi questo gran lettore di fumetti dc comics, l’ho sempre ammesso, ma un po’ di roba dell’uomo pipistrello l’ho letta, e se qualche anno fa dopo un lungo periodo di trascuratezza per quel mondo ripresi a leggere storie di batman era stato grazie a “Gotham central” che ve ne avevo anche parlato, e sinceramente nutrivo grandissime aspettative in questa serie tv, sperando che le gonzate da “come sono nati i cattivoni de batman” fossero accompagnate da quel meraviglioso gusto del poliziesco presente nella saga di Brubaker e Rucka, con quell’idea bombissima di mettere sbirri normali di fronte a crimini e criminali pazzissimi, totalmente fuori dalle logiche di un racconto di genere.

E invece in questa serie tv l’elemento “criminale pazzo con poteri strambi che fa cose ancora più strambe” è relegato giusto a qualche strizzatona d’occhio a noi nerdacchioni che l’aspettavamo con le bave, e il tutto è concentrato su un commissario Gordon che sembra Stanis La Rochelle ma ancora più tontolone e una guerra di mafia in atto tra le famiglie di Gotham che vede tra i suoi personaggi cardine tale Fish Mooney che grazie all’interpretazione gigioneggiante di Jada Pinkett Smith riesce ad essere uno dei personaggi più orribilmente molesti mai apparsi in una serie tv.

Le puntate viste finora si trascinano quindi in noiosissime indagini con giusto qualche richiamino a eventi del batman-mondo capaci di provocare solo ondate di sbadigli e masticazzi.

A salvare la baracca ci pensa il buon Pinguino. Il giovane Cobblepot è l’unico personaggio su cui gli autori della serie hanno lavorato a modino, e anche il tizio che lo interpreta fa la sua parte alla grandissima. Se mi sforzo di guardare ancora questa serie è solo per questo personaggio.

Il baratro invece è il buon Enigmista. Il povero signor Nigma viene messo a fare un qualche tipo di ricercatore della polizia, giusto per apparire di tanto in tanto a fare la figura del povero ritardato ignorato e insaccato dagli altri sceriffi cittadini. Uno spreco criminale di carisma.

Ma direi che questa serie è uno spreco criminale di storie e personaggi meravigliosi nel suo complesso, a parte appunto le parentesi felici dedicate al Pinguino.

Il mio pad è sazio a suon di batarang # 2 (e di loal)

Scusate l’assenza, ma è un periodaccio per lavorare a Latveria, e finchè ce n’è bisogna dedicargli fin troppo tempo.

Ciò non toglie che un po’ di tempo da dedicare a fumetti e altre distrazioni si trova, e su queste pagine si ritorna a parlare di videogiochi con protagonisti i nostri eroi in costume. Il primo articolo sull’argomento su questo blog è datato 2010, ed era un elogio gasatissimo dopo aver finito “Batman Arkham asylum”. In questi giorni sto giocando al suo seguito, “Batman Arkham city” e anche se non l’ho ancora completato posso già parlarvene.

O meglio, del gioco c’è poco da dire, è praticamente uguale al precedente con un po’ di free roaming in più che non guasta, quindi rileggetevi pure la vecchia recensione che scriverei le medesime cose paro paro.

Il fatto è che c’è un momento del gioco che mi ha fatto veramente riderone.

In pratica ci si trova a guidare Batman nel museo di Gotham alla caccia del Pinguino, reo di aver rapito Mr.Freeze e di avergli fregato qualche arma congelante. Ci si trova in questa stanzona piena di ghiaccio e si devono liberare degli sbirri ibernati.

La cosa superlol è che se si rompe il ghiaccio e si finisce in acqua si finisce tra le fauci di UN GIGANTESCO SQUALO! Una presenza che è sempre da mettere in conto nella stanza allagata e congelata di un museo cittadino.

Io l’ho preso come un favoloso omaggio al batman del telefilm con Adam West (tanto che conclusa la parte di missione in suddetto ambiente si prende lo squalo a sonori cazzottoni nel muso) ma il suo non-sense dopo un attimo di smarrimento iniziale ha provocato alla mia mente semplice sonore risatone.

Lego movie e i supereroi Dc

Se avete visto anche solo un trailer di “Lego movie”, dalla settimana scorsa nei cinema, sapete che appaiono vari supereroi dc.

Oltre a Batman (che è tra i protagonisti e ha diversi momenti esilaranti, su tutti una certa canzone…) e Wonder woman, ci sono anche Superman e Lanterna verde i cui siparietti sono uno spasso nello spasso.

Gustatevelo che ne vale la pena. Non vi spoilero nulla.

Il nuovo Universo DC

Prima di tutto, mi sa che ci siamo dimenticati di dire quanto faccia pena il nuovo logo DC. Quello di prima era già bruttino, ma sono riusciti a fare di peggio:

Passare dal perfetto bullet logo a ‘sta chiavica inguardabile. Ci sono voluti 36 anni eh, però si sono messi d’impegno. Bravi.

Ad ogni modo, vi sarete accorti che la DC ha fatto per davvero-davvero un reboot totale (dopo quanto successo in Flashpoint, il cui inizio ci aveva esaltato per poi diventare una monnezza totale). In un discorso ampio è generale si può dire che il reeboot è stato gestito in modo molto intelligente: realmente si è ricominciati “daccapo”, ci sono stati cambiamenti, sia minimi che rilevanti, ma non si è puntato (nella maggior parte dei casi) al “facciamola grossa per farci notare e poi essendocene pentiti  torniamo indietro ” (tipo: Superman nero! Batman povero! Wonder Woman pelata! Lanterna Verde daltonica! e così via), si è puntato su una semplice rilettura dei “classici“.
Nello specifico prenderò in esame le collane che il mio portafoglio da studente fuoricorso si possono permettere: Superman, Batman, Flash e Justice League.

Superman:
Su Action Comics ci ha messo le mani GRANT MORRISON. Ora, dovete sapere che io ho grosse difficoltà a giudicare l’operato di GRANT MORRISON perché GRANT MORRISON è il mio preferito ed ogni volta che so che c’è qualcosa di suo in uscita saltello, urlo e sbatto le manine. So che c’è gente che ancora lo cerca per rigargli la macchina per la sua run con gli X-Men (ovviamente per me bellissima), ma GRANT MORRISON in questa sede, da parte mia, riceverà solo elogi.  Ecco, in realtà no. Cioè, dopo aver fatto quel capolavoro che era All Star Superman (non finirò mai di consigliarlo a chiunque) mi aspettavo un po’ di più. Non che non sia interessante, anzi, però manca l’hard-on che GRANT MORRISON riesce solitamente a regalarmi. In America si è molto discusso di ‘sta storia di Superman che prende a schiaffazzi la polizia manco fosse una versione crust punk del Supes. In realtà il Superman di GRANT MORRISON è un giovane (la serie è ambientata 5 anni prima dell’attuale linea temporale DC) squattrinato ed idealista (idealista quanto un giornalista del Fatto Quotidiano). Tirando le somme è comunque promossa e Lex Luthor spacca.

Superman invece è in mano a George Perèz, che, per quanto potrà campare di rendita per sempre nei nostri cuori, ci regala una storia di un soporifero che non vi sto nemmeno a spiegare. Ma davvero. Tipo che ad un certo punto c’è Superman che prende a pugni del fuoco e dopo  non ricordo nemmeno più. E poi che brutto costume (anche se suppongo non sia colpa di Giorgino).

un esempio di costume brutto

Batman:
Su Batman e Detective Comics c’è poco da dire, procedono col pilota automatico. Abbandonata un po’ tutto l’ambaradan imbastito da GRANT MORRISON si è tornati al Batman metropolitano. Nulla di cui lamentarsi: Serial killers matti e società segrete. Però è difficile fare male col Batman. Anche fare bene però.

Altro esempio di costume brutto

Flash:
Se leggo Flash è perché tutti mi hanno detto “oh ma Geoff Johns ha reso Aquaman la meglio serie DC”  e non per le storie di Flash che in effetti sono inutili ed ho saltato a piè pari dopo la terza pagina (ed io voglio bene a Flash eh).
Geoff Johns, che è l’impiegato del mese DC ogni mese, dopo aver reso Lanterna Verde la meglio serie supereroistica del 2011/2012 si prende carico di Aquaman (ricordiamo che già in Flashpoint l’aveva brucewillisizzato con un taglio a spazzola) e si inventa ‘sta cosa: “e se Aquaman fosse visto anche all’interno del proprio universo come un supereroe sfigato e non solo dai lettori di fumetti smart-ass obesi vergini?“. E funziona alla grande. Vediamo Aquaman che subisce pat-pat sulla schiena dalla polizia, Aquaman che viene deriso perché mangia fish&chips, Aquaman che viene preso per il culo da un hipster con l’espansione (e qui diviene il nostro eroe del cuore per tutta la vita). Aquaman sa di essere visto come uno sfigato, sa anche di non esserlo ma non gli interessa. Lui lotta per la giustizia, per la sua immagine lotta il lettore invece. Ogni pagina spero che Aquaman divenga l’eroe di tutto il mondo. Forza Aquaman!
Geoff Johns impiegato del mese di Novembre.

Justice League:
Geoff Johns pure qua. Ambientata sempre qualche anno prima la linea temporale attuale, la serie ci racconta del primo incontro tra i più grandi eroi della terra. Eroi della terra con nuovi bruttissimi costumi. Geoff è sempre garanzia però.

In sintesi
Sups: così così
Batman: ok
Flash: fico per Aquaman
JL: ok
Costumi:Brutti

costumi brutti

Non ci sono stati disastri, recatevi tranquilli in fumetteria.

Il Babbeo del Giorno #24: Clock King!

Salve amici Latveriani, quest’oggi torniamo ai villain batmaniani, che come abbiamo visto più volte è una riserva di talenti dell’idiozia veramente inesauribile e lo facciamo con un babbeo abbastanza classico: Clock King!

“che duro quando ti indica a casaccio!”

Vero Nome: William Tockman

Genesi del personaggio: Nasce su World’s Finest Comics #111 dell’Agosto 1960 , originariamente come nemico di Freccia Verde.

Tockman è un uomo che si prende cura di una sorella molto malata. Un giorno dal dottore scopre che lui è ben più malato di lei: secondo le analisi gli rimangano infatti circa sei mesi di vita. Allora, preoccupato per l’avvenire della sorella che non aveva di che pagare le cure mediche, decide di rapinare una banca.

Facendo affidamento sulla sua eccezionale mente analitica e predisposizione per il calcolo del tempo congegna un piano perfetto, preciso al millimetro e al secondo… Se non fosse per un allarme silenzioso di cui ignorava l’esistenza e che lo fa arrestare da Freccia Verde. Una volta in galera non solo sua sorella muore perchè impossibilitata a curarsi ma, per ironia del destino, scopre anche che lui non è affatto malato: si trattò infatti di uno scambio di analisi. Ed è qui che a William Tockman, giustamente, rode il culo molto forte e giura vendetta contro Freccia Verde, diventando Clock King.

Fondamentalmente, per farla semplice, è una vittima del sistema sanitario americano e della dabbenaggine dei suoi medici.

Negli anni sposterà il suo raggio d’azione prima contro batman poi contro i Teen Titans, entrando anche nella Suicide Squad assieme con Cluemaster.

Aspetto: ne ha avuti vari ma lo amiamo ricordare con una tuta piena di orologi, delle braghe verde vomito coordinate col mantello e una maschera-orologio ferma sulle 2 meno 10. Decisamente uno sfoggio di costumismo importante, quindi scegliamo questo outfit qua.

Poteri: Eh, stando al mio Who’s Who della DC Clock King è un “discreto atleta ma non ha poteri o abilità speciali”, impressionante eh?

Fondamentalmente la sua caratteristica è la minuziosa preparazione al millesimo di secondo dei suoi piani criminali per i quali spesso utilizza congegni ad orologeria. È un pignolo fissato con gli orologi e vestito veramente male; credo che sia questo il profilo che circola nei commissariati di polizia.

La fine: Con alterni restyling, morti presunte, eredi non ufficiali e ritorni inattesi Clock Man è ancora in giro a fare bella mostra della sua fesseria.

BONUS!

Colck King, col suo primo costume, appare come cattivo in un episodio del Batman degli anni ’60.

Flashpoint N.1

Un universo dove nessuno ha mai sentito parlare di Justice League, Superman, Lanterna Verde e Flash. No, non è l’universo della gente che scopa, è l’universo di Flashpoint.

Geoff Johns (che suppongo abbia un debito di gioco con la DC) orchestra l’ennesimo punto di svolta in casa DC. E questa volta il “nulla sarà come prima” è davvero-verissimo, visto che, come tutti sapete, tra poco (ma già da qualche mese negli US) ci sarà un reboot totale dell’universo DC. Flashpoint fa da collante tra il nuovo ed il vecchio testamento.

Barry Allen dopo aver indagato su di un caso che coinvolgeva un misterioso serial killer (che poi si scoprirà essere nient’altro che Zoom), un Barry Allen di una terra alternativa che scorazza in moto sotto il nome di Hot Pursuit e tutta la famiglia dei velocisti, si risveglia letteralmente in questo nuovo universo.
Boom! Alla prima pagina Barry si ritrova la mamma viva, così senza tutti i preamboli del caso “ah ma solitamente il gatto del mio vicino non ha quella macchia sul dorso, forse qualcosa qui non va.”

Geoff Johns come al solito è bravissimo e Flashpoint nel suo primo volume ci convince forte.
In questo universo alternativo, come già detto prima, non ci sono Supes e la JL. Chi è quindi il campione della terra? Cyborg. Ok aspetto che smettiate di ridere e proseguiamo.

Ok, su, ridete n’altro po’.

Smettetela di ridere, è la sua grande occasione!

Nonostante  io non vada matto per Cyborg (e sono profondamente dispiaciuto in caso siate suoi fans), anche qui Geoff fa le sue magie e ce lo rende credibile come supercapoccia dei buoni.  Geoff è bravo perché invece di puntare sul “ora rendo Cyborg come Supes o Batman” ha pensato “perché non creo un universo dove davvero l’unico bravo ragazzo decente con un superqualcosa è Cyborg?” Il che già ci delinea un paesaggio al quanto preoccupante. Io sono preoccupato, voi no?
Cyborg è praticamente il Cyborg che già conosciamo, è tutto il resto ad essere cambiato. Cambiato tanto. La terra è diventata teatro degli scontri tra Atlantidei e Amazzoni, che non sono più quelle brave persone (o persone irritabili che ogni tanto danno problemi) che conosciamo. E se rendere Wonder Woman villain non è cosa ardua, con Aquaman ci ritroviamo davanti al solito problema Not Even Peter David can make me cool. Invece Geoff Johns ed Andy Kubert (diligente come al suo solito) se ne escono con una trovata geniale: I capelli a spazzola.

Ho i capelli a spazzola. Ora sono cazzi.

Sul Batman di questa terra non vi spoilero. E nemmeno su tutto il resto. Però vi piacerà. Qui in Latveria seguiremo anche i prossimi numeri (2) e i tie-in (Lanterna Verde, Batman e Wonder Woman) e consigliamo l’acquisto. Saldiamo il debito di Geoff.